有時候，尋找靈感的過程跟尋寶一樣，一個線索接著一個，環環相扣，最後找到意料之外的寶藏。
線索從台北國父紀念館開始。2017年7月，中華文創學會會員聯展在國父紀念館博愛廳舉辦，參展會員自行佈展，也是見面聯誼的機會。中午休息吃飯時，一同參展的蠟筆王（王建民）老師，問我有無意願參加9月中下旬舉辦的中國（上海）自由貿易區文化授權交易會～報名截止日在即，他還剩一個推薦名額。文化授權交易會算是比較新的藝術商業模式，以飯店博覽會的形式舉辦，在上海也就辦過兩三回；抱著看熱鬧開眼界的心態，我遞交報名表，隨即通過主辦方審核，剩不到兩個月時間準備展出。
雖然我對這個交易會的實際商業效益抱持懷疑態度，認真準備展覽品（高仿複製畫、衍生商品樣本和明信片）仍是必要的～無論裡子如何，至少面子一定得顧好，是我展出的一貫原則。交易會正式開幕，果不其然，主辦單位並沒能招徠幾個可以業務對接的專業觀眾，主要是學校和公家單位參訪團，以及參展廠商親友團；授權交易會基本上變成參展廠商聯誼會。我的作品頗受觀眾好評，只可惜那些觀眾都不是文創商品生產銷售商。好在這狀況本屬意料之中，我事先安排好交易會結束後到杭州探親旅遊，庶幾機票錢不至於白費。
由於參觀者不多，我通常會跟表示欣賞我作品的人聊幾句。有位年齡與我相仿的女畫家（沒留姓名），聽我提及交易會後要去杭州，便告訴我，位於西湖邊的浙江博物館，正在舉辦明末清初畫家藍瑛的作品展，很值得一看。雖然我對中國書畫認識淺薄，藍瑛的大名還是有聽過的，而且西湖也是必到之處，於是從善如流，把藍瑛畫展列入杭州行程。
抵達杭州適逢週末，老弟有空帶著家人與我出遊，我的頭一個指定地點就是浙江博物館。到過杭州如許多次，卻是第一回進浙江博物館。進門後直奔二樓藍瑛展場，果然展品量多質精，除了本館藏品，很多還是從別間博物館借展的。不過，有兩歲多的小朋友在，可沒法讓我慢逛細看；而且為了避免畫作受損，展場的燈光相當昏暗，也不那麼容易看清，所以比較好的辦法就是買本展覽圖冊，回家仔細研究。樓下的博物館書店果然有賣藍瑛展覽圖錄，印刷精美的厚實大開本；於是我毫不猶豫地掏出人民幣600元，把這本「貴重」的大書扛回台灣。
藍瑛是西湖人，其畫風融合各家所長，獨樹一幟（後來門人弟子形成『武林畫派』），是以本次展覽名為「湖上有奇峰」。為了介紹藍瑛的師承，圖冊內又收錄了黃公望、董其昌等人的名作。在展覽現場時，最吸引我的是一組12張的「仿大痴山水圖冊」～主要是保存狀況良好，畫面清晰，簡潔峻秀的筆法令人傾倒。回家捧讀圖冊時，靈光一閃：既然色彩是我的強項，在這些山水畫裡卻只是清淡的配角，那我何不用豐富的油畫色彩，重新詮釋這些古代大師傑作？而且，通常山水畫留白的部分——天空和水面，也正是我所擅長；同時練習線條表現和山水佈局，一舉數得。於是我決定進行一系列新創作，名為「古調新聲」，即是選取一些古代名家的山水畫作，用油畫重新詮釋；既保留原畫特色，又凸顯我的個人表現風格。
「古調新聲」系列的揭幕作品，自然是仿藍瑛的「仿大痴山水圖冊」。我在這組12幅畫作中，選出4幅構圖最有特色者，進行再創作。其實，選擇何人的作品臨摹，即代表我跟什麼樣的風格高度共鳴。從藍瑛的作品與生平事略得知，在藝術創作方面，我和藍瑛有同樣認知～取各家所長，融合成自己的風格，而非認定一門一派，亦步亦趨地跟隨師父。教導我油畫技巧最多的，其實是芝加哥藝術館收藏的大師名作；所以那些西洋歷代大師們，都可算是我的老師。如今的新系列創作，即是向中國歷代大師學習；而學習的同時，亦帶入我研習油畫20年所累積的心得，以墨色無法實現的瑰麗色彩，賦予古畫新生命，同時達到文化的傳承與創新。